Ian Gillan:
"Lo único que rescato de las letras es el placer de escribirlas"


1. Vayamos un poquito hacia atrás: ¿Cuando comenzaste, modelaste tu estilo de canto de acuerdo a alguno en particular? ¿Hubo alguna influencia en tu estilo distinta que en otros cantantes de rock?

¿Un poquito atrás? Me gusta eso; es cómo cuando voy caminando a casa desde el pub. En mis años formativos desde '62 a '69, copié a todo aquel que me gustaba. Ello va desde el joven Elvis, Chuck Berry, Little Richard, Fats Domino, Buddy Holly, pasando por Howling Wolf, Dusty Springfield, Brook Benton, Solomon Burke, Marvin Gaye y luego algunos de los más eclécticos grupos de la Costa Oeste del sello Elektra y muchísimo de cualquier artista del sello Chess. Sumemos la influencia de todo músico con el que había trabajado y verás que finalmente encontré mi propia voz en '69 cuand me uní a Deep Purple. Fue un buen aprendizaje.

2. En conjunto, ¿ha cambiado tu enfoque sobre el canto? ¿O más o menos abordas una nueva canción del mismo modo en que lo hacías diez, veinte o treinta años atrás?

Pienso que cambió cuando empecé a escribir mi propio material, y luego vuelve a cambiar cada vez que trabajo con diferentes grupos de músicos o escritores; la química está siempre en cambio y trato de entregar lo que parece adecuado para el ánimo de ese momento. 3. Siempre pensé que tu espectacular voz oscureció tus dotes como escritor - pienso en la humorística, picaresca "Anyone's Daughter", la cómica, incrustada en insinuaciones "Mitzi Dupree", y la cáustica y vindicativa "MTV", por citar algunas. ¿Sientes que usualmente tus líricas no reciben la atención que merecen?

I am humbled by your observations but really the only thing I get from the lyrics is the pleasure of writing them, and I think a job well done if they are good to sing. For example the percussive value of the syllables is very important rhythmically. And I do get off on the enigmatic nature of a tricky subject where the true meaning is deeply buried - particularly with Deep Purple - when I can't claim to 'speak' on behalf of the whole band through the lyrics; we all have such disparate views on almost every subject. Me siento honrado por tus observaciones pero realmente lo único que rescato de las letras es el placer de escribirlas, y creo que es un trabajo bien hecho si son buenas para cantarlas. Por ejemplo el valor de percusión de las sílabas es rítmicamente muy importante. Y me alejo de la naturaleza enigmática de un tema engañoso en el cual el verdadero significado está profundamente enterrado - particularmente con Deep Purple - donde no puedo reclamar 'hablar' en representación de toda la banda a través de las letras; todos tenemos puntos de vista dispares en casi todos los temas.

4. Luego de dejar Deep Purple, te retiraste de la escena para dedicarte a emprendimientos empresariales (si no estoy equivocado). Todos sabemos que "debes haber hecho un millón aquella noche en que Frank Zappa se prendió fuego" pero - en un tono más serio - ¿querías realmente retirarte por entonces del negocio de la música o era simplemente que estabas exhausto?

Fue hace mucho tiempo pero creo recordar que principalmente fue desilusión del lado del 'negocio' del negocio de la música; fue un sacudón brutal para este joven inexperto. Ese es el elemento para el cual no puede haber preparación durante los años de 'pagar el derecho de piso'. Paradójicamente es llamado suceso. Y no, los otros 'negocios' fueron sólo cosas en las que me involucré. Había vivido en hoteles por tanto tiempo que no hubiera podido hacerlo sin uno… era The Springs Hotel. El viejo estudio De Lane Lea - en el que habíamos grabado tantas de las tempranas canciones de Deep Purple - estaba siendo cerrado, por lo que fui persuadido por Martin Birch para comprarlo, y él lo iba a administrar. Pero cerca del día de apertura me dejó y se unió a Deep Purple! Y ayudé a un amigo, Mike Eglington, a desarrollar su equipo de competición de motos y a diseñar una nueva moto. Eso fue Mantis Motorcycles. Todas ellas fueron brillantes desde el punto de vista de diseño pero yo era demasiado entusiasta para ser un buen empresario. Luego la música volvió a llamarme.

5. Algo sobre el período entre 1975 y 1978, si quieres. Ian Gillan Band tenía alguna base de hard rock pero también una pronunciada marca hacia el jazz fusión, algunos cortes de "Clear Air Turbulence" sonaban casi como Weather Report con una voz increíble que se destacaba. ¿Querías simplemente intentar con algo nuevo buscando un cambio, ser experimental, o era este estilo una pasión de ustedes?

Los muchachos de la banda eran ejecutantes fabulosos y estaban bien metidos en el fusion. Y tú estás en lo cierto, Weather Report era una influencia para ellos - ehh, pero no para mí… me gusta un sincopado con mi rock 'n' roll. Estaba aprendiendo toda esta nueva cosa, pero no terminó bien por lo que la situación se deterioró y dejé mi propia banda. Aún suena muy bien a mi entender, pero digamos que fue una fase de transición.

6. Como millones de televidentes saben, Caramba TV es el major canal de TV del mundo. ¿Es verdad que has sido nominado para el Premio al Mejor Reportero de Investigación Internacional por tu trabajo?

Bueno, gracias Nicolas, el logro que me hace más orgulloso es el poco conocido hecho que he inventado el 'air Hammond', pero me gusta sacar la cámara cuando algo saca mi ojo de la tangente.

¡Muchas gracias por tu tiempo!

Eres más que bienvenido - no podía dormir, de todos modos. Saludos, ig.